KM02
Johyun Gallery
（釜山）
ジョヒョン・ギャラリーは、Art Collaboration Kyotoの「Kyoto Meetings」セクションにおいて、李培（イ・べ）、金澤相（キム・テクサン）、李光鎬（イ・グァンホ）、ボスコ・ソディ の作品を発表します。本展は、知覚と物質性、自然と人間、イメージとジェスチャーの関係を再考し、京都の空間的・文化的リズムと共鳴する体験を提示します。
4人のアーティストは〈芸術〉という共通の軸を持ちながらも、それぞれ異なる媒体とアプローチを通して、時間・物質・感覚の層を探求します。炭の焦げ跡、水の沈殿した色調、超写実的なイメージ、そして土や顔料による触覚的な地層がひとつの空間に交わり、独自のテンポと密度を生み出します。これらの対比は、生と死、出現と消滅、静と緊張といった状態を想起させ、鑑賞者の知覚の領域を拡張させます。
京都の自然、庭園、繊細な季節の移ろい、そして職人精神の中で、これらの作品は韓国現代美術を中心とした新たな物質性と感性の側面を示します。4人のアーティストは、伝統と同時代性が交錯する繊細かつ躍動的な領域を切り開き、自然、存在、そして時間の多層的な次元を改めて見つめ直すよう鑑賞者を誘います。
Gallery Information
今年36周年を迎えるJohyun Galleryは1990年、韓国佂山で開館し、韓国現代美術の現在を紹介し、地域作家の発掘と多様な実験的展覧会を行うことで、佂山美術に活気を吹き込むことに尽力してきた。開館当時、韓国現代美術史の重要な潮流である「単色画」の丁昌燮（チョン・チャンソプ）、朴栖甫（パク・ソボ）、李禹煥（イ・ウファン）、尹亨根（ユン・ヒョングン）などの展覧会を幾度も開催してきた。これは、韓国抽象絵画に対する先見の明と韓国現代美術の潮流に対する深い理解を示すもので、Johyun Galleryの特色を示す重要な基盤となった。最近では現代美術の巨匠を紹介し、金宗學（キム・ジョンハク）、李培（イ・ベ）、權大燮（クォン・デソプ）、菅木志雄、ジーン・マイヤーソン、ボスコ・ソディ、ベルナール・フリッツ、 クロード・ヴィアラ 、ジョルジュ・ルッス、タカノ綾などの展覧会を堅実に行い高い評価を得た。さらに、韓国現代美術史の流れに欠かせない重要な展覧会を開催し、国内外の巨匠だけでなく、姜康薰（カン・ガンフン）、安智山（アン・ジサン）、曺宗成（チョ・ジョソン）など、独歩的な作品世界で注目されるアーティストの作品活動及び国際舞台への進出のためにも力を注いでいる。現在、国内外のアートフェアに積極的に参加し、同時代の現代美術を世界に紹介し、主導的な役割を果たしている。
